妈妈都是艺术家

贡布里希说，其实没有艺术，只有艺术家。我相信每个人都是生活着的艺术家，你的作品就是你的生活。

这本书比预想的迟了许久才完成，写作的过程中世界发生了天翻地覆的变化，但我却越来越觉得，这本书是对这场巨变最正确的回应。

外界越是动荡不安，我们越是需要找到地方安放自己，诚实地面对自己。

2020 年 1 月，我带着孩子们来美国过寒假、看朋友，并且受邀在一所创新学校的文化交换项目中教授中国水墨艺术。

出发那天，武汉刚刚封城。虽然带着小心，但大多数人都认为情况已经得到控制，是一个“局部疫情”。结果甫一落地，情况就急转直下，疫情从区域性的发展成全球性的，直至彻底改变了整个世界的节奏，而我们娘仨也一夜之间从“度假”变成了“逃难”。再后来，从惶恐不安到随遇而安，我们出乎意料地过了一年的隔离生活。各种魔幻事件在上演，各种观点在交锋、对抗、冲突。

病毒是个试金石，让人性中最美、最丑、最不可思议的一面都一览无余。

疫情最严重的时候，到处充满了焦灼无助，在一个叫作“光明正大爱上美育”的妈妈群里，人们的情绪却要明媚、舒缓得多。这里都是参加过第一期妈妈艺术研习营 a 课程的妈妈们，大家的艺术技巧未必成熟，但是她们都有一个艺术家们最珍视的特质—— “诚实地面对自己”。

被隔离在天南地北的妈妈们，每天在群里发出记录生活的小画，面对这场不知何时终结的大劫难，这个小小的群成了大家精神的避难所。

在漫长的隔离生活里，我几乎没有太多机会与人面对面地交流，反而一下子多出了许多画画的时间。我把从厨房到客厅再到后院的每个角落画了个遍：从超市采买回来就画食物，去外面散步就画路边的野花，陪写作业就画写作业的孩子……

因为画画，我们更仔细地看；因为真正地看到，我们心手相连地把面前的世界画到纸上。画画带来的体验，就像一直不知道自己近视的人配了副眼镜，突然间，一个新世界跳将到眼前。而我们近视的原因就是，忙碌和惯性导致自己许久没有仔细看看这个世界了。

绘画可以带我们短暂地从现实中抽离出来，审视自己，再回来的时候，我们就会神清气爽。面对人生充满的各种不确定性，我们不再恐慌，只想过好自己所拥有的当下真实的生活。

我很喜欢艺术，但一直只是作为旁观者。

兜兜转转，命运自有安排，2017 年，我放下了城市里的所有牵绊，搬到乡下，同时开始学中国画。每天画十几个小时，读艺术史，读画论，几乎废寝忘食。

这样埋头苦画很久之后，有一天我忽然能对艺术家的自述感同身受了，并发现许多艺术史里的桥段也清晰起来。更重要的是，我看到了更多事物的细节，和花草、天空、山峦似乎都有了交流——它们本来就是一直在孜孜不倦地教导生命秘密的老师，而我竟然没有真正领会到。

艺术、自然、生活都是美育的资源，而画画是一个联结的途径，把所有这一切融合在一起。

这些年我陆续地做了很多家庭美育课程和工作坊，发现许多父母的问题集中在如何找美术班、如何学技法……归根结底在一点：我们离艺术太远，所以才有这个层面的疑虑。

如何打破这个隔阂？ 2018 年，我邀请了近 200 位海内外的妈妈一起参加“妈妈艺术研习营”，大家画了一整年，梳理出了一条线索：

用绘画构建亲近艺术的路径，把艺术带进真实的生活。

每次我发出那些来自生活的最生动新鲜的小画，我的很多艺术家朋友和老师都会慨叹：太精彩了！

那些穿中式裙裳、当窗理云鬓、不食人间烟火的“亲近艺术”只适合远观，真实的生活当然不是那样的，但抛却滤镜、爱痛交织的生活依然值得我们对它一往情深。

夜深人静时画厨房果蔬，哄睡成功后画终于安静的孩子，客户迟到时画饭馆的桌椅、碗筷、杯碟，小区里散步归来画邻家老爷爷种的花，还有穿了多年要“退休”的运动鞋、努力数小时终于热腾腾出炉的面包……万物皆可入画，不可一日无画。

在这个观念愈发冲突，动荡的世界里，不要去跟随焦虑的风暴 患得患失，而要珍惜自己当下的每个时刻。绘画能够帮助大家平静 下来，内观自省，带我们找到最适合自己的生命状态，不再惶恐。 

告诉孩子，妈妈和你一样，我们都是艺术家。

美育作家，水墨艺术家

著有《生命合伙人——美育从妈妈开始》《家庭美育必修课》

在中文语境中提出［家庭美育］理念，多年来通过系列讲座和课程推动美和艺术进入普通中国家庭。

她的水墨作品空灵优美，淡中出奇，对生活一往情深。

她也是两个男孩的妈妈，目前专注于写作和艺术创作，暂居美国。

个人公众号［悠然过一生］

2020年1月，本书作者戴亚楠带着孩子们到美国过寒假、看朋友，并受邀在一所创新学校教授中国水墨艺术。结果，一场疫情改变了整个世界的节奏。在惶恐不安和焦灼无助中，亚楠与家人度过了一年的隔离生活。

这一年却也让亚楠有了很多意外的收获：前几年和她学画画的妈妈们组成了一个“光明正大爱上美育”的妈妈群，疫情严重的时候，大家每天在群里发出记录生活的小画，情绪就变得舒缓而明媚；这些画画的时间，让每个人去认识平时从未仔细观察的新世界，看到更多事物的细节。

亚楠发现，绘画能够帮助妈妈们平静下来，内观自省，找到适合自己的生命状态，诚实地面对自己。这本书记录了她带着妈妈们学习家庭美育的过程，从欣赏艺术到提升审美，从学会画画到践行美育，从认识一根线条开始，慢慢变成周日艺术家。

至暗时刻，艺术就是一种力量。让我们在庞杂的世界中不仅求得生计，也获得丰富的、有意义的生活。

序言  我终于走进了艺术之门 / 001

自序  妈妈是个艺术家 / 005

导读  你就是孩子的教育资源 / 009

第一章  就从一根线条开始

1.1 为什么要画画？ / 015

1.2 线条是什么？ / 018

1.3 线条和我有什么关系？ / 033

1.4 什么是好的线条？ / 037

1.5 如何从一根线条开始？ / 044

1.6 不如“立画为据” / 049

1.7 不可一日无画（1） / 054

第二章  用眼睛随时画画

2.1 学会用眼睛画画 / 059

2.2 弗洛伊德也画过儿童画 / 063

2.3 可以边吃边画？ / 069

2.4 不可一日无画（2） / 073

第三章  深情地凝视一朵花

3.1 论状态的重要性 / 077

3.2 自学成才的艺术家们 / 081

3.3 找到你的学习方式 / 088

3.4 从凝视到分析 / 092

3.5 不可一日无画（3） / 096

第四章  为自己读一首诗

4.1 你和艺术就是一首诗的距离 / 101

4.2 一点关键问题 / 108

4.3 诗与中国画 / 112

4.4 寻常烟火都是诗 / 122

4.5 不可一日无画（4） / 126

第五章  你今天的样子

5.1 一切都要经营，你和艺术都是如此 / 131

5.2 关于构图不得不知的 8 个原则 / 136

5.3 经营位置，作品大不同 / 143

5.4 不可一日无画（5） / 146

第六章  万物皆可入画

6.1 画什么，是所有艺术家的疑问 / 153

6.2 夜半厨房里的模特 / 159

6.3 给自己第 25 个小时 / 165

6.4 不可一日无画（6） / 170

第七章  女人都是色彩大师

7.1 关于颜色，你知道的都错了 / 176

7.2 艺术？科学？ / 182

7.3 女人都是色彩大师 / 186

7.4 不可一日无画（7） / 192

第八章  给记忆涂上颜色

8.1 色彩的三个属性 / 199

8.2 我的色彩宣言 / 204

8.3 用色彩模式网格分析一切 / 213

8.4 不可一日无画（8） / 219

第九章  在闹市中画画

9.1 借用一点工笔渲染 / 227

9.2 找到你的风格 / 233

9.3 像艺术家一样写字 / 239

9.4 不可一日无画（9） / 245

第十章  画出对生活的一往情深

10.1 无处不在的老师 / 253

10.2 方法还是智慧？ / 258

10.3 认识一个全新的你 / 263

10.4 不可一日无画（10） / 266

结语  就这样对生活一往情深 / 273

附章  这就是我们的生活 / 275

后记  至暗时刻，相信艺术的力量 / 287

附录 1  书单一：了解西方艺术史，与艺术家直接对话 / 291

附录 2  书单二：从零开始了解中国画，

回归你本就属于的伟大传统 / 299