中国陶瓷艺术年鉴（文献卷+图录卷 套装共2册）

　　最近一段时间，宜兴档案局在帮我整理个人从艺档案，翻出了很多学徒时的照片和数据，真是一梦连接一梦，觉得很长很长。自己已是七十七岁的老人，回忆一生从业紫砂、得益于紫砂，总要有回报之心，想想自己以后最应该做的是注重紫砂理论方面的思考。虽因我等缺少高深的理论基础，但我们在紫砂业内还是有着业内的理解角度，写出来了可以给大家参考、讨论、修正。
　　多年前我写了一篇《有关宜兴紫砂理论体系的思考》的文章，里面讲到紫砂艺术与绘画艺术的不同之处在于，紫砂陶艺的完成有一个生产工艺的复杂过程，故它应该包括：紫砂陶生产工艺（原材料、制作工艺、装饰工艺、烧成、成品加工、包装、什袭收藏……）；紫砂史论及艺术价值研究（紫砂历史人文对紫砂的直接影响研究，紫砂历史作品艺术品评）；紫砂品种类别的研究；紫砂历史作品鉴定的深入探讨；紫砂历史上的营销；师承教育；对内外的交流；对历史数据的质疑、勘误与修正；对边缘学问，如诗、书、画、印以及茶文化、陶文化、工艺美术、艺术大范畴对紫砂的影响等。
　　从业时间长了，思考的问题多了，不可能心想事成，吾等只能在有生之年把该做而且能做到的事，尽力地一桩一桩去做，这才不枉一生。按照上面的思路，2010年我出版了一本《宜兴紫砂传统工艺（图述本）》。我想，传统工艺的发展把1958年的前后可作一个分界线。1958年之前手工工艺没有电动机及机械的介入，它与民国、清代、明代的生产方式变化并不太大，故只要把1958年前的原料开采加工，砂壶全手工制作生产工艺、陶刻装饰、龙窑的结构、烧成生产工艺过程，用线描的形式以自己的理解表述绘画出来，使内行、外行的读者都能从画图中理解作者的表述。单文字表述没有形象，如用照片，有些动作被阻挡，所以只有理解的人用图画出来才能一层层地看到并理解。在书里我画出了小时候到学徒时所见到的紫砂艺人师傅们的形象，我基本给出了他们的个性与形态，有些还真的很像。这是我一生中做得一件很高兴的事情，已画了64个，现在又想到了应该画出来的人，等以后再版时加进去。
　　就是在写此书的过程中我对紫砂壶工艺制作的表述做了进～步的思考，对以前光货、花货、方器、筋纹器的分类提出了新的归类，以紫砂壶制作为分类依据：围身筒、打身筒、合身筒、镶身筒。这样才能以文字梳理出传统制作的总结表述，并且总结了紫砂壶传统技艺几个绝活（即其他陶瓷行业里造器成型中没有用过的技法）：打身筒、篦身筒、复滋坭、清线条、光明针等，把制作技法以理论做了总结，这样就找到了紫砂传统全手工工艺的核心。
　　最近这几年，民间工艺界非常重视保护非物质文化遗产，紫砂壶的传统制作技艺早被列为国家级保护名录，这就要我们深入考虑一下到底保护些什么。不是笼统的遗产、遗产，要知道实质是什么。紫砂壶艺保护·的实质和内容是什么，我的思考叫紫砂壶的“本体与主流”。
　　近些年来，紫砂工艺品、艺术品的社会影响越来越大，尤其是资本投资进入紫砂领域后，紫砂作品也成为各大拍卖公司的主拍品之一，在艺术品这一层次已远远超出了它的实用、应用价值。另一方面随着茶文化的推广，紫砂壶一时间供不应求，这就促使全国各地做陶的、院校毕业的、有兴趣理想的人大量加入了紫砂工艺的行列。在工艺美术界的普及理论中，各行各业都在提倡创新、创新，我想如果不搞清楚非物质文化遗产之真正的保护内容之前，盲目去创新是一种不理智行为。如果盲目创新力量超出传统发展力量时，很可能会把这个非物质文化项目保护走样，或者称作非驴非马、不三不四，只有名称没有了特色。保护非物质文化遗产的目的就是要保护各种地方特色、特点的艺术品类（包括物品及行为过程）。现在的紫砂创新已是非常得繁荣，各种理念与形式，各种手段与方法都在得到充分的表现。这应该是好事，但我们绝不能忘记紫砂壶艺的非物质文化的本体及主流。这本体弓主流的概念不是不允许外来新增的形式内容的发展存在，而是它们决不能代表、代替紫砂壶艺的主流、本体。主流本体即从理论上找出在历史长河中继承什么，而今又发展、而后又传承些什么？我认为这很重要。举个例子，多年来一些艺术家以设计理念设计过不少壶型，他们一定通过制作者成型，往往在制作过程中会无法或很难符合设计理想（现在有了石膏模具往往可以帮上很大一把忙，假如不用模具就无法完成这些造型），所以我们赏阅紫砂作品时很容易认出哪些作品是“学院派”设计理念性的作品。这里所说并不是否认院校设计理念作品的存在及价值，而紫砂本有的按照制作结构这种传统技法中延伸出来的更有传统地方特点的创造更应得到提倡与重视。如果以设计理念来发展很可能在全国各陶瓷产区的造型会更相似、类同。如果以紫砂壶制作特有的技艺为基本创新道路那就会更有自身价值，所以我认为每个地方的艺术特点都应该有本体与主流。按我们理解，紫砂壶艺的本体与主流应该体现在两个方面：第一是紫砂壶传统全手工制作技艺；第二是中华传统文化的融入，紫砂壶从它的创始渊源就与中华传统文人结合在一起。所以从壶的造型设计、制作工艺的趣味性、壶面装饰的文学艺术深度，到茗壶的取名、什袭珍藏的课题，至群贤集会的诗词赞语，在这一方面可以说当前还没有得到紫砂业界的认识与重视。我总觉得紫砂壶艺（包括陶艺）的发展需要理论的引导，需要更多有识之士的点评、参与，而不是盲目听从媒体的宣传。
　　……

　　《中国陶瓷艺术年鉴》是中国陶瓷艺术界开创性的鉴，它既有年度专题、优秀学术文选等研究资料，也有以文字、图片等形式记录下来的一年来的重大活动，更以一卷优秀作品集全面展示了全同各陶瓷产区和院校的艺术家们一年来的创作成果。在行业的信息搜集梳理，作品的征集筛选，还是资料的编辑创作等方而，《中国陶瓷艺术年鉴》团队的编辑们都做出了极大的努力，他们所努力追求的目标，是出版一本能够全面反映和总结中国当代陶瓷艺术发展现状的年度巨著。我深信，在陶瓷艺术界各位同仁的帮助和支持下，未来的《中国陶瓷艺术年鉴》必将成为展示中国当代陶瓷艺术创新精神，记录陶瓷艺术工作者创作现状，加强国内外学术交流，以及呈现多种艺术形式的专业平台。

序
文献卷
年度专题

陶都风——宜兴陶瓷艺术展五年发展与成就
专题对话
史俊棠
徐秀棠
汪寅仙
吴鸣
陈建平
史小明
蒋尧基
专题著述
紫砂不言其艺大美
论紫砂壶的本体与主流
紫砂花货艺术的魅力
当代紫砂创作
砂壶之美
历届“陶都风”展品目录

景德镇女陶艺家和女性陶艺
景德镇女陶艺家的人员概况
景德镇女陶艺家的作品概况
景德镇女陶艺家作品的共性及其原因
景德镇女陶艺家作品的个性及其原因
总结
年度大事记
年度文选
院校文选
浅析毕加索陶瓷造型的艺术特色
极致意象——中同当代陶艺的美学迹象
北朝时期寨里窑青釉莲花尊解析
行云流水道法自然——浅析绞胎陶瓷的装饰艺术特征及现代审美观照
刘开渠雕塑成名作研究——《一·二八淞沪抗日阵亡将上纪念碑》诸问题
叙事雕塑之我见
论陶瓷文化的自律性和他律性
“学院陶艺”当代之我见——有感于2013届中围美术学院陶艺系研究生毕业展
香灰釉的制备工艺初探
安徽泾县陶窑村传统制陶工艺的调查与研究
蜀身毒道，古城黑砂耀千年——四川荥经砂器的考察报告
陶瓷造型实体与空间的研究和创作

发表文选
中国陶瓷高等教育的开拓者之一——汪璠的陶瓷科学成就及其影响
……